最近迷上各種版本的卡農 分享給大家

Canon in D(卡農)

2006/10/26 in Tam-kang university

帕海貝爾1653年出生於南德地區的紐倫堡，擅長演奏風琴，是巴洛克時期的管風琴家與作曲家，「音樂之父」巴哈的兄長曾是他名下的學生。帕海貝爾畢生致力於寫作教會音樂，但這些聖樂作品今天已很少聽得到，諷刺的是，反而是這首5分多鐘的《卡農》，讓帕海貝爾的名字流傳至今。

　　「卡農」原是指一種輪唱的曲式，換言之，各聲部旋律依序出現，並交叉行進。帕海貝爾這首「卡農」原本是為三把小提琴與數字低音（continuo）而作，旋律而親切簡單，後人將其改編為弦樂團、管樂團、器樂獨奏、合唱團、甚至電子音樂等各種不同形式演出。

　　帕海貝爾的《卡農》結構精密而完整，是一首由3組卡農所組織而成的大卡農樂曲，其中低音部只有8個音符所組成，以頑固低音（Ostinato bass）不斷演奏這8個音符結構的旋律達28次。（文／陳良璣）

卡農（canon）是一種音樂譜曲技法，和賦格一樣是複調音樂的寫作技法之一，也是利用對位法的模仿技法。卡農同時也指以此種技法創作出來的音樂作品，比如巴赫的《五首卡農變奏曲》。

卡農的所有聲部雖然都模仿一個聲部，但不同高度的聲部依一定間隔進入，造成一種此起彼伏，連綿不斷的效果，輪唱也是一種卡農。在卡農中，最先出現的旋律是導句，以後模仿的是答句。

根據各聲部高度不同的音程差，可分為同度卡農，五度卡農，四度卡農等；根據間隔的時間長短，可分為一小節卡農，兩小節卡農等；此外還有伴奏卡農，轉位卡農，逆行卡農，反行卡農等各種手法。

相關歷史

卡農（canon）起源於義大利與法國，約出現於十三、十四世紀。

卡農的名稱最早作「caccia」，古法語作「canon」，故一般認為其稱謂來源於古法語，意思是「依靠」。（此說存疑，維基英文版的相關詞條說古法語的「canon」意為「learned」——博學的，學術的）

（這一古法語的「canon」從語源上說來自於希臘語的「kanon」，意為「規律、法則」，因此一般認為卡農的原意為「規則」。）

卡農曲在十五世紀上半期至十六世紀中期（尼德蘭樂派（Netherland School）時期）迎來了它的黃金歲月。

運用卡農技法的著名作品（非卡農曲）

十九世紀的交響曲、奏鳴曲常用卡農手法，其中最著名者乃是貝多芬的《命運交響曲》。

代表作（卡農曲）

今天我們最熟悉的卡農作品乃是帕赫貝爾（Johann Pachelbel）的《D大調卡農》（Canon and Gigue in D），也稱作《帕赫貝爾的卡農》（Pachelbel's Canon）。

此曲一般的演奏法是以大提琴啟奏，三把小提琴間隔八拍先後加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前後僅三段不同的旋律，每段僅兩小節的旋律供重複拉奏；大提琴從頭到尾也僅有兩小節，重複達二十八次之多。這段音樂雖然不斷迴旋往複，但其旋律之美不讓人覺得單調，反而感覺動聽悅耳。

此曲由於電影《凡夫俗子》採用它作為配樂而廣為人知。

韓國電影《我的野蠻女友》中採用了此曲的改編版—喬治·溫斯頓（George Winston）的專輯《December》中的《帕赫貝爾的卡農變奏曲》（Variations on the Canon by Pachelbel），更使之風靡一時。

此曲還作為代表人類文明的成就之一，被美國國家航空暨太空總署通過人造衛星送入太空。

另外，動畫 Evaangelion 劇場版 Death，亦用上此曲的弦樂版作為配樂。